Aujourd’hui, créer implique pour les artistes de faire partie de réseaux et d’être reconnus par des pairs :
– D’un côté, par le théâtre public – un théâtre d’auteur, subventionné, où les directeurs de lieux sont nommés par le pouvoir et où les programmations se font par des choix de coterie, laissant peu de places aux artistes alternatifs ;
– De l’autre côté, par le théâtre privé – un théâtre de divertissement et de « têtes d’affiche » qui, coupé de subventions publiques, doit « remplir ses salles » – et donc se vendre – pour pouvoir exister.

En utilisant le prétexte de démocratisation, l’État a dénaturé les idéaux de culture populaire issus de la Libération. Car il n’est plus question de contribuer à l’émancipation des citoyens, mais de reproduire l’organisation des rapports entre classes sociales en instaurant une politique de multiplication de lieux sans forcément en favoriser l’accès. Ceux qui y allaient déjà pourront ainsi y aller plus souvent (et « se cultiver » davantage) tandis que ceux qui n’y allaient pas n’iront toujours pas, ou de manière ponctuelle sans maîtriser les outils de compréhension de ce qu’ils verront.

Le seul fait d’ouvrir un lieu culturel n’implique pas la démocratisation – c’est le travail résultant de l’éducation populaire qui crée les conditions de l’émancipation intellectuelle. Pour les publics, se rendre de son plein gré dans un lieu de diffusion artistique implique en effet d’avoir levé des barrières :
– De budget – la culture passant toujours après les dépenses du quotidien ;
– De mobilité – notamment pour les personnes excentrées des villes ;
– De légitimité – que croient ne pas avoir les personnes peu habituées à fréquenter les lieux de culture (peur de s’ennuyer, de ne pas comprendre, du regard des autres…).

Privée d’un accès aux cultures classique et populaire, la population se trouve ainsi contrainte de consommer les idoles issues de la télévision et des médias, produisant des « comportements humains » normés et réducteurs.

Né d’un désir de briser cette boucle infernale, le Bazar Culturel propose une alternative libre aux réseaux des théâtres privés et subventionnés. Le caractère antinomique de notre nom – bazar et culturel – témoigne d’une volonté de bousculer les codes de la culture dite « officielle » pour imaginer d’autres façons de créer et de partager une expérience artistique.

Nous rêvons d’une culture qui nous apprenne à développer un esprit critique et à contrecarrer les modes de pensée simplistes véhiculés par l’idéologie dominante. D’une culture qui nous permette de faire démocratie à l’heure où les comportements fascisants et les dérives totalitaires s’insinuent de plus en plus dans nos esprits et dans nos vies.

Nous pensons que la culture, comme la santé, doit faire l’objet d’une approche intégrative, prendre en compte les individus dans leur globalité, leurs spécificités, et les accompagner tout au long de leur processus d’émancipation, en traitant non seulement les symptômes mais aussi les causes du problème.

Nous avons à cœur de rééquilibrer les rapports de force entre artistes, producteurs et diffuseurs grâce à un modèle économique nouveau, qui tout en remettant la médiation au cœur de la démarche de création, permettrait d’en assurer l’indépendance.

Nous aspirons à un théâtre populaire, militant et subversif qui formerait et politiserait les citoyens d’aujourd’hui, créerait un climat de coopération entre les individus et rendrait possible une transformation de notre société, dans l’intérêt de tous.

Parce que nous sommes convaincus que le pouvoir ne doit pas posséder le monopole de la culture.

Parce que nous croyons, comme Sigmund Freud, que tout ce qui travaille au développement de la culture travaille aussi contre la guerre.

Parce que nous sommes, toutes et tous, les héritiers des idéaux de démocratie culturelle portés par le Conseil National de la Résistance et qu’il ne tient qu’à nous de les mettre en œuvre.

Parce que nous voulons faire de cet « espace vide » qu’est le théâtre un espace de tous les possibles.

« Et si l’enjeu n’était pas de rester vivant, mais de rester humain ? » – George Orwell

En espérant vous compter nombreux parmi nous,
L’équipe du Bazar Culturel.